A vista a partir da minha cama em Tóquio

Esta noite estava deitado na cama aqui em Tóquio, no Japão, ainda acordado à mesma hora em que o Bernard faleceu em Abril de 1996. É uma honra para mim que o nosso primeiro concerto no Japão este ano seja no mesmo dia. O Bernard e eu costumávamos sempre dizer "O Espectáculo Tem Que Continuar", e esta é uma filosofia na qual ainda hoje acredito.

No ano passado, por esta altura, dei o meu primeiro concerto depois de ter sido submetido a uma cirurgia radical ao cancro/câncer da próstata. Os médicos não tinham a certeza se iria sobreviver, mas todos trabalharam com afinco, física, mental e espiritualmente.

Passou um ano e estou muito melhor. Na realidade, sinto-me tão bem que é difícil de acreditar. É quase como se tivesse uma vida nova. Estou a compor um musical que, por coincidência, tem uma canção que é uma metáfora da minha própria situação. Chama-se "Start Again" (Começar de Novo).

Quando fui operado, o cancro/câncer era tão agressivo que acreditei estar a olhar a Morte olhos nos olhos. Talvez a Dona Morte tenha olhado também e dito, "O Espectáculo Tem Que Continuar".

Nile Rodgers & CHIC no The Blue Note em Tóquio

Ontem iniciei a minha viagem até ao outro lado do mundo, entre Nova Iorque e o Japão. Nas 14 horas que passei no ar, a equipa do Adam Lambert lançou extractos áudio de canções do próximo álbum dele, incluindo a faixa em que eu e o Sam Sparro participamos, "Shady". A reacção foi fantástica. Esperem até ouvir tudo!

Agora vou descansar um pouco, mas amanhã volto a contactar-vos no blogue, enquanto me preparo para a minha semana de concertos no The Blue Note em Tóquio.

Se estiver a ler isto, é bem provável que eu esteja em viagem para o Japão

Se estiver a ler isto, é bem provável que eu esteja em viagem para o Japão. Esta é a minha época favorita do ano lá. Em quase todo o lado para onde se olhe, podem ver-se flores de cerejeira. Esta viagem anual tornou-se numa espécie de tradição para nós, assim como tocar no Blue Note em Tóquio. Adoramos tocar lá porque temos a oportunidade de experimentar música diferente no ambiente íntimo deste clube. Nos últimos anos, temos levado a cabo um concurso de atribuição de uma guitarra assinada que é muito divertido e funky.

Estou ansioso por ver os meus muitos amigos, assim como familiares (a mãe do meu afilhado mora em Okinawa), e o staff profissional do Blue Note de Tóquio, que também faz parte da minha família alargada. Falando de família alargada, enquanto lá estiver, acho que vou ter a oportunidade de ver o ex-vocalista dos Power Station Michael Des Barres e o Simon Le Bon dos Duran Duran.

Gibson SG de 1980 assinada por todos os membros dos AC/DC e o Arnold Schwarzenegger - Tentem perceber isso!

Ontem, enquanto a ténue luz da manhã brilhava através da minha janela, peguei numa das minhas guitarras que não costumo tocar. Assim que comecei a tocá-la, reparei como a sensação era boa, mesmo com velhas cordas enferrujadas. Liguei a luz e reparei porque é que não a toco muito. É uma das guitarras que foi assinada por muitos artistas para comemorar um evento. Faço com que os artistas assinem as minhas guitarras, sempre que participo num evento único.

Algumas pessoas não gostam de guitarras assinadas, mas eu acho-as lindas. Não só pelo seu aspecto, mas por causa dos momentos e pessoas que representam. Para mim, todas estas guitarras são suficientemente sexy para serem Rotuladas Com Orgulho #GuitarPorn.

Aqui estão alguns dos meus Discos de Ouro e Platina e galardões

Não faço o que faço por causa de galardões ou elogios. Faço o que faço porque não consigo evitar fazê-lo. Sinto-me completamente compelido a criar música porque isso é um dos traços principais que me definem como ser humano. Galardões e elogios são simplesmente benefícios marginais, o resultado de ter feito um bom trabalho. Adoro o trabalho que faço e adoro as pessoas com quem trabalhei.

Ontem, enviaram-me um artigo da prestigiada revista NME, onde se listavam Os 50 Maiores Produtores de Sempre (segundo eles). É bom fazer parte da lista e é simpático da parte deles acharem que sou suficientemente bom para estar nos 5 primeiros lugares. À medida que fui lendo a lista de discos que eles referiram no artigo, dei comigo a pensar na sorte que tenho por ter tocado com tantos artistas fantásticos.

Posso ser produtor e compositor, mas também sou guitarrista. Toquei com centenas de artistas numa ampla gama de disciplinas: Nina Simone, Phoebe Snow, Billy Joel, Beyoncé, Bruce Springsteen, Bruno Mars, Adam Levine, Adam Lambert, Herbie Hancock, Bonnie Raitt, Wayne Shorter, The Stray Cats, John McLaughlin, Marcus Miller, David Lee Roth, Carlos Santana, Lenny Kravitz, Stevie Wonder, Lionel Ritchie, Big and Rich, Idina Menzel, Elvis Costello, Beavis and Butthead, Big Bird and Barney, Hall and Oates, e Meryl Streep, Para Mencionar Apenas Alguns.

Trabalhando uma composição no estúdio

No decurso normal de um dia na minha vida, faço muitas coisas e, ontem, não foi excepção. Trabalhei no estúdio na minha própria composição musical e produção. Organizei listas de artistas e alinhamento do concerto para o Festival de Jazz de Montreux, a 13 de Julho, a noite em que vou actuar e pela qual sou responsável. Também fiz duas chamadas de conferência e uma entrevista para a revista Rolling Stone, sobre a canção "Shady" do Adam Lambert. Toquei nessa canção há alguns meses.

O jornalista queria saber como foi trabalhar com o Adam. Expliquei-lhe que trabalhar com o Adam foi um misto de conforto e desespero ao mesmo tempo. "Desespero?", perguntou ele. "De que maneira?" Respondi, "Tivemos apenas algumas horas para trabalhar devido às nossas agendas". Eu ia viajar no dia seguinte e o Adam também. O tempo era o nosso inimigo, mas dado que não tínhamos outra alternativa, reservámos o estúdio Avatar e fomos para lá fazer o que tinha que ser feito.

O Adam foi profissional e estava concentrado, mas também me deixou interpretar a canção à minha maneira. Depois de ter tocado o que queria, colaboramos em mais algumas ideias. Depois, estive apenas a tocar e improvisar na Canção "Shady" do Adam Lambert.

Eu e o Nard em Abril de '96 no Budokan - O Último Concerto do Bernard

Na próxima semana vou ao Japão. Vou actuar no Blue Note em Tóquio. Vou sempre ao Japão em Abril para homenagear o meu sócio Bernard Edwards que faleceu lá. Demos o nosso último concerto juntos em Abril de 1996, em Tóquio.

O documentário seguinte inclui a última filmagem do Bernard, horas antes da sua morte. O documentário começa com a canção de Lennon/McCartney "Let It Be", que foi a última colaboração deles, e é simbólica da minha colaboração final com o Bernard.

Há dezoito meses fui atacado por um tipo muito agressivo de cancro/câncer - isso fez com que olhasse de novo para a minha vida - e para a vida do meu antigo sócio. Quando estava a escrever isto, tive dois momentos de déjà vu.

Ontem à noite, tive um sonho intenso com o Bernard, e achei que devia voltar a publicar este documentário. Trata-se de um especial de TV produzido pela Br@in para o canal WOWOW, sobre a minha vida e a morte do Bernard no Japão. Vejam, por favor. Está em Japonês e Inglês. Poderão não entender Todas as Palavras, mas compreenderão Todas as Emoções.

WOWOW TV JAPAN
Documentário: Nile Rodgers
Duração: 43:45
Formato: NTSC 16:9

Eu e o actor extraordinário Delroy Lindo que esteve presente

Ontem à noite dei uma Master Class para o Songwriters Hall Of Fame. Foi fantástico. Teve lugar na Universidade de Nova Iorque e a casa estava cheia. As pessoas foram maravilhosas. Autografei livros e tirei fotografias pela noite dentro.

Perdi o comboio/trem, mas não queria falhar o prazo de publicação do meu blog às 04:50 EDT. Não tive tempo suficiente para escrever um artigo aprofundado, mas tenho aqui uma mão cheia de fotos e Vou Mostrar-vos o que Aconteceu.

Eu no quintal do Le Crib numa t-shirt Original CHIC '80 Grand Tour - foi-me oferecida por um meu antigo roadie, Bruce Levine

Tenho tido algumas surpresas nestes últimos dias. É difícil explicar o quanto estas coisas significam para mim - mas vou tentar. É como descobrir, ao mesmo tempo, um familiar há muito perdido e um tesouro que estava enterrado. Como algo que se conhece, mas que também parece completamente novo. Sou francamente grato por estas maravilhosas ofertas. Têm um valor incalculável para mim.

Quem o feio ama, bonito lhe parece, e o valor de uma peça é aquele que o comprador está disposto a pagar. Não sei bem quanto estaria disposto a pagar se tivesse encontrado estas prendas numa loja, mas foram-me oferecidas por antigos empregados meus. Nos EUA temos uma expressão que diz, "As melhores coisas da vida são gratuitas". Estas pequenas e simples ofertas fazem-me lembrar algumas das Melhores Pessoas, Lugares e Coisas na Minha Vida.

Hoje tive o dia livre e fui ver o filme The Hunger Games (Os Jogos da Fome/Jogos Vorazes)

Hoje tive o dia livre. No meu mundo, isso é muito tempo. Fui ver o filme The Hunger Games. Na semana passada, terminámos a Cimeira Just Peace da minha fundação beneficiente We Are Family. Foi um sucesso estrondoso e um dos nossos Global Teen Leaders (Líderes Adolescentes Globais) estava a ler as últimas oito páginas do livro The Hunger Games.

No dia seguinte, a nossa fundação levou a cabo os debates TEDxTeen e, mais tarde no mesmo dia, dei uma sessão de autógrafos para o livro seguida de um concerto chamado The Legends of Disco no Hammerstein Ballroom. Todos os três eeventos foram um grande sucesso.

Na manhã seguinte, comecei a ensaiar para o concerto de recolha de fundos para a preservação da floresta tropical no Carnegie Hall. Após três dias de ensaios, teve lugar o concerto. Também foi um grande sucesso.

Agora estou a planear a minha ida ao Japão daqui a alguns dias. Faço esta viagem todas as Primaveras e isso passou a marcar abertura oficial da época de concertos da Primavera/Verão para os CHIC.

Enquanto estou aqui sentado, contemplando as possibilidades futuras, deixo-vos com A Minha Última Semana em Imagens.